From reinvención del trabajo materno/transición paradigmática

“Quienes maternamos tenemos la oportunidad de sostener una interacción profunda con las crías, con su sabiduría salvaje, su imaginación radical, su rebeldía y su energía vital. Las crías son una explosión de fuerza y ternura feroz, son en sí mismas dislocadoras del macho mundo (…) Quienes maternamos, recibimos de ellas, inspiración, guía y acompañamiento amoroso que nos fortalece para resistir. Además, cuando dejamos de llevar a cabo la domesticación de las crías (una de las principales funciones que se nos ha impuesto) estamos cortando eslabones claves en la cadena de la reproducción del sistema colonialista-patriarcal” –Ahtziri Salazar desde Guadalajara (Jalisco, México)

Os compartimos esta conversación con la gran, Ahtziri Salazar. Madre de dos, doula, artista, investigadora y gestora cultural con maestría en Estudios de Género. Impulsora de Artistas Madres: Plataforma colaborativa de investigación artística para la emancipación y politización de las prácticas maternas desde Guadalajara (Jalisco, México) a partir de los ejes: Agencias&Potencias&Resistencias. Voz feminista generacional de referencia en el proceso de articulación como sujetos–políticos–maternos fuera de romantizaciones, hetero-pater–exigencias y negaciones sistémicas.

Autora de la publicación “entre duelos” (2024) cuya narrativa se va armando a partir de una serie fotográfica, poemas y reflexión feminista (considerada una obra fundamental dentro de nuestras “Nuevas Luchas Reproductivas”) donde profundiza en los procesos de re–configuración o transfiguración que atraviesan a los cuerpos maternos desde ejes post–identitarios. Sobre lo cual, también, hemos ahondado en colaboración con Ahtziri Salazar en talleres online, tales como, Nuestros cuerpos como sistemas vivos en continuo tránsito atravesados por las fuerzas del mundo (octubre, 2024) o el próximo ciclo Hacia nuevas posibilidades desde los procesos de transfiguración materna: prácticas artísticas, activismos y pensamiento feminista desde México con artistas, colectivos, pensadoras y activistas desde Querétaro, Guadalajara (Jalisco), Apizacon (Tlaxcala), Hidalgo, Puebla, CDMX y Capulalpam de Méndez (Oaxaca).

¡Última llamada para artistas, activistas, pensadoras, investigadorxs y hacedorxs feministas! Llegamos al deadline (30 abril, 2024) de la convocatoria del Congreso Internacional “Las madres no: derivas de lo materno en las prácticas artísticas y culturales” alojado en Universidad del País Vasco-Euskal Herriko Unibertsitatea – Facultad de Letras (Vitoria-Gasteiz) durante 3, 4 y 5 de julio (2024). ¡Esperamos vuestras propuestas!

Preguntamos a Maite Garbayo, académica impulsora de este encuentro, sobre la urgencia de las problemáticas/territorios de reflexión que plantea este Congreso Internacional, el cual se sitúa a partir de cómo en los últimos años, asistimos a un creciente interés por repensar la maternidad desde el ámbito de las producciones culturales y artísticas. La atención de los feminismos a las prácticas maternas es hoy mucho mayor que en las décadas pasadas, no solo desde el activismo, sino también desde el campo teórico.

En el Estado español, novelas, películas y proyectos artísticos están abordando lo materno desde perspectivas muy diversas, pero que parten de su desidealización para problematizar la figura de la madre en una sociedad cada vez más neoliberal y atomizada.

El imaginario colectivo de la maternidad es un entramado en el que—a pesar de los esfuerzos realizados por las distintas olas del feminismo para señalar que la maternidad era una institución social cuya función era la dominación de las mujeres—predomina la naturalización de la idea de la madre como el destino biológico y social de las mujeres. Maternar, además, se expande hacia el cuidado de los mayores, de las personas dependientes, y de los enfermos.

Más info aquí. Organizado dentro del Proyecto RITMOS: Ritmos del trabajo femenino en la historia del arte y la cultura visual: Estado español 1936-2022,

Mail donde enviar propuestas (hasta 30 abril, 2024): proyectoritmos@gmail.com

“El exceso de trabajo lo vamos absorber siempre entre nosotras como fuerza de trabajo y eso lo saben ellos y lo sabemos todos y mientras eso sea así no vamos a desarticular el extractivismo” -Alejandra Labastida. “A veces en la imaginación de otras relaciones psico-emocionales, en otros parentescos también se abre la ansiedad por un tipo de afecto que si bien puede ser muy rico, también puede replicar aquello de lo que estamos escapando” -Helena Chávez.

Converso con Alejandra Labastida, curadora adjunta del MUAC/UNAM (México), y con la investigadora del Instituto de Investigaciones Estéticas UNAM y curadora, Helena Chávez Mac Gregor, sobre cómo manejar y desmontar la normalización del extractivismo sobre los cuerpos maternos que nos atraviesa, al asumir y aceptar que se nos robe la riqueza y potencia psico-estructural y matérico-logística que generan las crianzas, los trabajos de sostén de menores a cargo, los trabajos de sostén de las criaturas, por parte del paterestado blanco-extractivista. Ambas sumergidas en una investigación sobre lo materno que verá la luz dentro de pocos meses en el espacio expositivo del MUAC.

Indagamos en si es posible desarticular tal expropiación sistémica y sobre las consecuencias en nuestro acumulado psíquico de llevar sosteniendo tal devaluación durante siglos.

“Habrá que preguntarse qué tanto las herramientas epistémicas han sido producidas o que tanto las entendemos desde ese mismo sistema (machocéntrico) (…) y si los lenguajes que necesitamos recuperar o reinventar tienen que provenir desde las más profunda oscuridad, cotidianidad, espiritualidad, búsqueda, insatisfacción, rabia, del amor inconmensurable, dolor, muerte, porque la vida es muerte, porque tenemos mujeres enterradas debajo (dice Gloria Anzaldúa) y en la violencia de ser mujeres madre, pasión, arrebato, duda, madres negras madres morenas madres blancas, que nos habita”. Andrea Fuentes Silva

Converso con escritora, poeta y editora, Andrea Fuentes Silva (México, 1973), directora de Caja de Cerillos -Escrituras desde el Aliento- la cual maneja la escritura como herramienta combativa a través de dispositivos artístico-literarios. Su práctica pivota entre la poesía, artes visuales, pensamiento, feminismo e invención de libros. En sus redes tiene como statement If you are going through hell, keep going (si estás atravesando un infierno, sigue adelante).

Fuentes Silva, nos propone pensar el cuidado con cuidado, politizar las maternidades o trabajos maternos, cuestionar el sometimiento a la maternidad por el poder que tiene y rearmar todo el andamiaje identitario de lo que históricamente se asocia a lo femenino, aquí señalado como cuerpo-comunidad-feminino, desde la condición de no ser madres ante todo y antes de todo: “Desmontar la maternidad como eje de la identidad femenina implica repensar la identidad femenina en términos amplios y complejos no sólo en función de la decisión elección de ser o no madres (fundamental) sino de nuestra permanente o no condición de madres, de decidir no ser madres ante todo o antes que todo, y esa deconstrucción es igualmente un asunto nodal para la recuperación de los saberes de nuestros cuerpos-ideas porque atraviesan el deseo, y es a partir del deseo y sus aspiraciones que un poderoso lenguaje libre y articulado desde la entraña corporal y conceptual puede ser construido”.